О Седьмом госте в двух актах

Данная рецензия написана на конкурс от ggsel.

Время от времени возникают проекты, которые полностью меняют ультимативную историю игровой индустрии, переворачивают жанр с ног на голову или создают новый по праву занимая в нем свое место. В когорту игр-новаторов своего времени уверенно ворвалась пошаговая стратегия Civilization, подкупавшая простым и продуманным геймплеем; и легендарный DOOM, как родоначальник жанра трехмерных коридорных шутеров от первого лица; и Dune2 заложившая основы сбора ресурсов и управления базами. И The7th Guest, ставшая в далеком уже 93м лицом новой CD-эры (и Myst конечно). Использование видеофрагментов с оцифрованными актерами, наложенных на трехмерные интерьеры, пусть и демонстрировавшиеся в дискретно-пререндеренном виде делало игру слишком большой для распространения на дискетах, а появление нового вида носителя CD-ROM позволило успешно решить этот вопрос. И все это в чистом DOS и на процессоре уровня 386. Новые технологии и нестандартный продуманный подход принесли T7G невероятную популярность, параллельно подняв жанр головоломок на совершенно новый уровень. Выросшие в 90-е, вероятно, слышали об этой игре или даже играли в неё. Появление переиздания этой игры – хороший повод для ностальгии… ну или знакомства.

Основные действующие лица:

Программист – Грэм Девайн

Графический художник/гейм-дизайнер – Роб Ландерос

Герои второго плана:

Сценарист – Мэтью Костелло

Анимация и 3D графика – Роберт Стейн

У «Седьмого гостя» большая и интересная история фундамент которой заложил дуэт творческого поиска и математического таланта. Разумеется, речь о Грэме Девайне и Робе Ландеросе.

Грэм Девайн талантливый программист-самоучка из Шотландии. В возрасте 14 лет он написал первую программу для продажи, а в выпускном классе работал над портированием гоночного симулятора Pole Position для издателя Atari. В 22 года Девайна заметил Мартин Альпер (Virgin Mastertronic), пригласив его на работу в Лос-Анджелес.

Роб Ландерос был луддитом, предпочитавшим держать в руках кисть или карандаш, а не печатать на клавиатуре. Будучи одаренным художником, Ландерос использовал свой талант рисуя непристойные андеграундные карикатуры да вырезая изображения дикой природы на окаменелой слоновой кости. В какой-то момент занятия эти стали для Ландероса совершенно невыносимыми и в поисках творческой отдушины он заинтересовался компьютерами. Приобрел Commodore 64 и понял, что его будущее связано с компьютерной графикой.

По воле судьбы в дальнейшем он устроился на работу в проект Spot в компанию Virgin Mastertronic, где программистом был как раз Грэм Девайн. Несмотря на разницу в возрасте они сдружились. Изначально сойдясь на теме комиксов (совершенно не равнодушный к ним Девайн не мог не оценить ранние творения Ландероса), пришли к единому мнению, что вся их работа сводится к безыскусным нетворческим развлечениям: какие-то симуляторы, аркады по кинолицензиям для восьмибитных платформ, сайд-скроллеры про супергероев; не шедшим ни в какое сравнение с безумными комиксами Ландероса 60-х годов. Свою роль сыграла и давняя заинтересованность Девайна задачкой технического характера: можно ли использовать компакт-диски для компьютерных игр? Все это привело к созданию собственного отдела «исследований и новых технологий».

Забурлил творческий процесс. Обсуждались разные концепции для будущего совместного проекта. Одной из них была идея сделать интерактивный детектив по мотивам входившего в моду сериала «Твин Пикс с харизматичным агентом Купером. Другой - воплотить на компьютере популярную настольную игру Clue, на которую у Virgin была лицензия, что довольно жестко ограничивало разработчиков, привязывая их к персонажам и арт-дирекшну оригинала. Оба проекта были увлечены поиском ответа на популярный в начале 90-х вопрос «Кто убил Лору Палмер?». К сожалению, или к счастью, в зависимости от того, как на это посмотреть, Альпера не интересовал сериал «Твин Пикс». Впрочем, идею с детективом он тоже «зарезал», предложив сделать что-нибудь без насилия. Тогда Ландерос вспомнил об игре Fool’s Errand (1987г.). Это был сборник множества (более 80шт) несложных головоломок, объединенных историей о том, как Шут из карт Таро бродил по земле и снимал заклятья. Он предложил Грэму такой вариант: есть викторианский особняк, по нему ходит герой и решает головоломки. А место на диске планировали заполнить высококачественными картинками. Так началась работа над проектом под простым названием «Гость». Альпер одобрил проект и согласился его финансировать, но предложил создать под него отдельную компанию так как считал, что разрабатывать арт-хаусные эксперименты в рамках традиционной студии чревато для морально-психологического состояния сотрудников, вынужденных продолжать клепать проходные проекты.

Новообразованную компанию решили назвать сначала Trilobite, в честь вымершего членистоногого кембрийского периода (как корабль назовешь называется), но потом, согласно веяниям цифрового века, ее переименовали в Trilobyte.

Офис сняли в городке Джексонвилл штат Орегон. Чуть ли не самой главной особенностью этого города были викторианские особняки. Один из них планировалось заснять изнутри на панорамную камеру и оцифровать, чтобы уже на фоне этого видео делать игру. Выбор пал на прекрасный дом с 16 комнатами, построенный в 1892 году по заказу Нунана, это был последний из трех домов в Джексонвилле, спроектированных архитектором из Теннесси Джорджем Ф. Барбером. Этому особняку присущи более дикие черты стиля королевы Анны, а также неприкрытая пышность, отражающая как историю бурной золотодобычи и продуктивного сельского хозяйства Джексонвилла, так и характер и предприимчивость его владельца Джеремии Нунана. Чертежи были приобретены непосредственно в каталоге Барбера «The Cottage Souvenir», отсюда и его прозвище — «дом из каталога».

Особняк Нунана окутан местным фольклором. Ходят слухи, что дом был доставлен на 17 товарных вагонах, хотя доподлинно известно, что по железной дороге пришли только чертежи и более ценные породы дерева. Большая часть материалов и работы были выполнены джексонвиллскими мастерами. Другая легенда рассказывает об ужасных проблемах со здоровьем у членов семьи Нунана после переезда в дом. Дети тяжело болели, некоторые умерли. Сам мистер Нунан, убитый горем потери семьи, покончил жизнь самоубийством. Говорят, что это несчастье было вызвано свинцовыми трубами, использованными в постройке, которые медленно отравляли их. Однако реальность такова что сын Нунана умер в возрасте 20 лет в результате падения с лошади. Дочь умерла в Сан-Франциско, где училась в бизнес-колледже Хилда. Предположительно, причиной смерти стало мороженое, которое слишком долго хранилось в жестяной банке — отсюда и история с отравлением свинцом. Сам Джереми Нунан действительно покончил жизнь самоубийством, по всей видимости он страдал от глубокой депрессии. Что тут скажешь — все любят хорошие истории, и чем скандальнее, тем лучше.

Однако не все в этом особняке сохранилось достаточно хорошо и исторически правильно, чтобы создать аутентичную атмосферу 1930-х. На помощь трилобайтовцам пришел аниматор Роберт Стейн, с которым Ландерос работал в Virgin Games. Он был бета-тестером новой программы под названием 3D Studio и решил показать друзьям свои наработки: гостиную с камином и креслом, которое качалось само по себе. Анимация выглядела столь круто, что вскоре Стейн был зачислен в штат ведущим аниматором проекта. В процессе воссоздания особняка в программе объекты расставлялись на сцене, отрисовывались, затем скриптом указывался путь, по которому камера облетает сцену, и все это записывалось в видеофайл. Основной проблемой был рендеринг - обсчитывание всех предметов на сцене при смене положения камеры – очень ресурсоемкий процесс. Если картинка статичного кресла рендерилась на мощнейшем компьютере того времени за 40 секунд, то для оцифровки перехода из комнаты в комнату требовалось по полчаса на кадр, а всего в T7G более тысячи кадров с такими переходами.

Стейн предлагал таким же методом создавать и персонажей игры, но Ландерос настоял на видеосъемке «живых людей», потому что в противном случае на рендер не хватило бы бюджета. Он поехал в соседний Медфорд, где встретился с Деброй Ритц-Мейсон, главой студии Rogue River Motion Picture Company. Ландерос показал ей сценарий, который заинтересовал Дебру настолько, что она не только набрала команду, но и сама приняла деятельное участие, сыграв роль коварной соблазнительницы Мартин Берден. А еще она подбирала актерам костюмы и выступила режиссёром всего процесса.

Съемки проходили не просто. Во-первых, играть на фоне синего экрана было непривычно для актеров, что выразилось в некоторой напряженности и в сумме с их неопытностью дало игре почти час опрятного, но наивного видео материала. Во-вторых, все сцены снимались общим планом, поэтому в игре так много не всегда уместной жестикуляции. В бюджет уложились, однако после оцифровки возникли новые проблемы, выяснилось, что хромакей «обернул» актеров в белую дымку. А поскольку изначально предполагалось, что все действующие лица будут живыми людьми, пришлось слегка переписать сценарий, выкинув из него все взаимодействия гостей с игроком, превратив всех участников действия в призраков. Зато получился самый настоящий особняк с привидениями.

Сценарием занимался профессиональный писатель Мэтью Костелло, нью-йоркский журналист и автор нескольких триллеров и интерактивных повестей. Над концепцией игры и головоломками Девайн, Ландерос и Костелло работали вместе.

Получив все части будущей игры Trilobyte, оставалось только собрать их воедино. В начале 1992 команде выпал шанс продемонстрировать демоверсию игры своему инвестору Альперу, а также посетителям чикагской выставки потребительской электроники. Демка не была готова, и разработчики прибегли к хитрости. Они демонстрировали T7G установленную на жесткий диск, при этом CD-ROM, в который был вставлен «левый» музыкальный диск, мигал зеленой лампочкой вводя публику в заблуждение. Демонстрация произвела фурор, а трилобайтовцы покидали CES с восторженным мнением о своих усилиях, теперь они знали, что если им удастся сделать то, что они продемонстрировали, игра станет настоящим хитом.

Грэм Девайн разработал технологию под названием GROOVIE, которая использовалась для объединения всех ресурсов. Самое важное, что GROOVIE давала возможность непрерывно считывать данные с CD-ROM привода посредством процесса потоковой передачи, что позволяло избежать необходимости копирования всех видеофайлов на жесткий диск. Вся команда работала бесчисленное количество часов в течение 1992 года, чтобы воплотить игру в жизнь, и к выставке CES в 1993 году была готова полноценная демоверсия. На выходе T7G имела большой успех как у критиков, так и в коммерческом плане, разойдясь тиражом более двух миллионов копий.

Билл Гейтс назвал The 7th Guest «новым стандартом в интерактивных развлечениях». С тех пор игра была портирована в различных форматах на разные системы.

Выход примы под аккомпанемент спойлеров, слабонервным и впечатлительным желающим пройти игру читать с осторожностью.

В апреле 2019 года компании Trilobyte и MojoTouch выпустили обновленную версию оригинальной игры, посвященную 25-летию, ее можно скачать в Steam, а если хочется полностью окунуться в прошлое, найти CD-копию The 7th Guest. Когда культовые игры, стоявшие у истоков современной игровой индустрии, получают ремастеры, есть большая вероятность, что их будут сравнивать с оригиналом. Юбилейное издание «Гостя» эту проблему обходит самым простым путем - в настройках можно выбрать режим “как было раньше”. Главные отличия оригинала от переиздания это изменённое главное меню, добавление режима «открытый дом» в конце игры (открывается нажатием на любое изображения на углах доски в главном меню после прохождения), и наличие возможности пропуска всех роликов и реплик. Также в «25th Anniversary Edition» добавлено много языков озвучки (включая русский, причем вполне на достойном уровне) и субтитры, широкоформатное разрешение и подсветка горячих точек, и конечно же ачивки для Steam.

СЮЖЕТ

Главный антагонист игры «Седьмой гость» Генри Стауф (в оригинале Henry Stauf). Стауф является анаграммой имени Фауст, а еще связано с немецкой компанией по производству игрушек Steiff. В отличие от большинства злодеев, Генри почти никогда не вступает в бой с главным героем, полагаясь вместо этого на хитрость. Будучи психопатом, Стауф использует головоломки и игры, чтобы запутать своих жертв, и предлагает им извращенную версию их «самого сокровенного желания сердца», если они выполнят его требования.

Игра начинается с флешбэка. В 1935 году Генри Стауф будучи бродягой убивает женщину из церковного хора в городке Харли-он-те-Гудзон, чтобы украсть у нее 20долларовую купюру. После этого он слышит голоса, которые настойчиво советуют ему сделать куклу из дерева. Стауф поддается голосам и выполняет просьбу. После чего вместе с куклой, которая получилась невероятно красивой, идет в местный бар чтобы напиться на украденные 20 баксов. Владелец бара настолько впечатлен творением Стауфа, что предлагает ему ночлег в обмен на его куклу, а также сделать еще несколько игрушек для его дочери. Генри принимает это предложение. Стауфу продолжают являться видения, которые подталкивают его к созданию большего числа кукол.

Генри Стауф становится успешным производителем игрушке. Все его работы пользуются невероятным успехом: «Игрушка Стауфа – это игрушка на всю жизнь». Какими же пророческими оказались эти слова. Сколотив немалое состояние и следуя очередному видению, облюбовав неприметное место на окраине города, Стауф строит особняк, наполненный загадками и ловушками. В то же время дети, у которых были игрушки Генри начинают умирать от странного вируса. Малютки «уходят», прижимая к себе кукол. Стауф исчезает в своем особняке и больше его никто не видел.

В настоящем времени персонаж за которого мы играем, бестелесное сознание по имени Эго, просыпается в особняке Стауфа. Он не знает, как попал в этот дом и зачем, он знает лишь, что у него есть причина быть здесь, которую он еще не разгадал. Особняк пуст, но исследуя его, Эго видит призрачные видения событий прошлого. Все что он наблюдает происходило спустя некоторое время после смерти детей, когда в особняк были приглашены шестеро гостей.

Мартин Берден – молодая и красивая певичка. Когда-то она носила титул мисс «Харли-он-те-Гудзон», но всегда ненавидела это маленький городок и уехала оттуда при первой же возможности. Ходят слухи о её связи с бизнес-магнатом. Он причинил ей боль. Проявляет внимание к другому гостю – Эдварду Ноксу. Желает отомстить бывшему бойфренду.

Эдвард и Элинор Нокс - пожилая супружеская пара. Элинор — порядочная женщина, которая всё ещё любит своего мужа. Эдвард испытывает серьёзные финансовые трудности и проявляет мало любви или заботы о своей жене. Его самое большое желание — начать новую жизнь, имея солидный банковский счёт и не будучи связанным браком. Желание Элинор схоже — начать всё сначала, но с Эдвардом рядом.

Джулия Хайне – одинокая, тщеславная женщина. Недавно потеряла работу в банке из-за злоупотребления хересом. Ее заветное желание – снова стать молодой и красивой, вернуться в состояние, когда она чувствовала, что может покорить этот мир.

Брайн Даттон – мужчина средних лет, ходит с тростью. Владелец магазина в Харли-он-те-Гудзон. Его преследует воспоминание из детства, в котором его брат провалился под лед и утонул. Восхищается Стауфом, мечтает быть похожим на него и избавиться от детской травмы и самобичевания.

Гамильтон Темпл – ярморочный фокусник, чья карьера близится к завершению. Добрый и достойный человек. Его желание – узнать, существует ли настоящая магия.

Шестеро прибывают в особняк, но не находят ни Стауфа, ни кого-либо еще. Каждому из них было сделано предложение, от которого невозможно отказаться: найти седьмого незваного гостя и привести его к хозяину особняка, в награду за это он выполнит самое заветное желание. Менее же удачливые претенденты так навсегда и останутся в мрачном здании.

Старый Стауф построил дом,

Загадками наполнен он,

Шестеро пришли к нему

Испытать свою судьбу.

Уговор составлен был,

Сердцу каждого он мил.

Найдешь ответы на вопрос –

Исполнится желание.

А если нет – тогда привет,

Не выйдешь, в наказание!

Никто не может знать своей судьбы,

Она играет с нами в прятки.

А старый Стауф играл всю жизнь

С судьбою без оглядки!

Седьмой незваный гость – соседский мальчик по имени Тэд. В ночь вечеринки он на спор проникает в дом, забравшись через окно, но обнаруживает что выбраться обратно невозможно.

Гости спорят, что делать. Элинор и Гамильтон считают, что должны найти Тэда и помочь ему избежать плана Стауфа. Остальные всерьез ищут Тэда, чтобы получить свою награду. Вечер становится кровавым, поскольку гости начинают враждовать друг с другом и попадают в ловушку козней их «радушного» хозяина.

Первой погибает красавица Мартин, кукольник заманивает ее в слив ванной комнаты и убивает. С помощью магии он оживляет ее труп, чтобы она соблазнила Эдварда. Супругу Эдварда Элинор владелец дома изводит, используя ее гемофобию, и в конце концов превращает ее в манекен. После полового акта с Мартин Эдвард дерется с Брайном и наносит тому несколько ножевых ранений его же ножом, но тот выживает. Добравшись до своей комнаты Брайн, видит чемодан с деньгами, от перевозбуждения из его ран начинает хлестать кровь, и он умирает. Самого Эдварда убивает Гамильтон, ударив его головой о крышку гроба, пытаясь спасти Тэда. После неудачной попытки убедить мальчика доверять ему, Гамильтон был задушен Джулией. Она становится последней выжившей и поймав наконец Тэда тащит его на чердак к Стауфу. Заключив контракт с дьяволом, который даровал ему богатство и славу в обмен на постоянный приток невинных детских душ Стауф превратился в ужасное существо. Садиста и манипулятора, жестокого серийного убийцу детей, скрывающегося за маской мастера кукол, хотя нельзя не отметить, что он удивительно остроумен. Стауф убивает Джулию, плюнув в нее ядом и опутывает Тэда длинным цепким языком. Наблюдающий за происходящим Эго понимает, что он — дух Тэда, снова и снова переживающий события той ночи, но ранее неспособный помочь - дом стал для него чистилищем. Он обнаруживает, что теперь может вмешаться в происходящее, и помогает Тэду сбежать. Стауфу не удаётся вернуть ребёнка, после чего буквально разразился ад, который поглощает Стауфа за то, что он не выполнил договор. Тэд благодарит Эго за помощь, после чего Эго входит в сферу света и исчезает.

Изначально в игре планировалось две вариативные концовки, но в итоге оставили только хорошую. В отменённой плохой концовке игры Стауфу удаётся завладеть душой Тэда. Он маниакально смеётся, наблюдая, как тело Тэда увядает и разрушается. Игрок автоматически поворачивается и пытается сбежать с чердака вниз по лестнице, вокруг пульсируют выглядящие как плоть стены. Однако игрок так и не смог убежать дальше лестницы в фойе, экран гаснет, а смех Стауфа становится всё громче. ХА-ХА-ХА.

ГЕЙМПЛЕЙ и ИНТЕРФЕЙС

«Седьмой гость» встречает нас обновлённым главным меню, стилизованным, подобно оригиналу, под доску Уиджа для общения с духами.

Игра сохранила простой, без текстовый пользовательский интерфейс и однокнопочное управление, которое задумывалось таковым на случай, если удастся выпустить «Гостя» на платформе, где нет клавиатур и мышей. К тому же такое управление открывало доступ к широким массам, сторонящимся адвенчур от Sierra или Lucas Arts, где нужно было выбирать одно из десятка действий, перебирая активные точки на экране.

Управление также предлагается в двух вариантах, «классическом» и обновлённом, а точнее сказать – упрощённом, в виде фиксированного на точках интереса курсора. Советую выбрать оригинальный режим, в котором курсор, стилизованный под руку скелета, свободно перемещается по экрану, призывно маня указательным пальцем при возможности переместиться на следующую локацию, а также принимая формы сценической маски (для просмотра кинематографическая анимации), лязгающей челюсти (в случае присутствия поблизости чего-то жуткого и сверхъестественного, подобного полтергейсту) или пульсирующего мозга (означающего, что пора решать головоломки).

Полезным нововведением «25th Anniversary Edition» являются значки по углам экрана: слева внизу часы, позволяющие прокрутить видеофрагмент или реплику – данное действие дублируется нажатием «пробела»; в остальных случаях упомянутая клавиша отвечает за подсветку на экране активных точек, – ту же функцию выполняет иконка очков справа вверху; миниатюрная доска Уиджа в левом верхнем углу возвращает в главное меню; ну а символ карты внизу справа развертывает план этажей особняка Стафа с помеченными на нём доступными и уже «освоенными» помещениями.

Для игроков, которым нужна помощь в решении головоломки, в библиотеке дома есть книга с подсказками. Первые два обращения она дает подсказки, в третий раз завершает головоломку за игрока, при этом не будет показан ролик.

Приключение целиком и полностью происходит от первого лица. Это создает ощущение одной длинной, непрерывной кинокартины. Мне это чем-то напомнило иммерсивный театр. В Trilobyte же подобрали более подходящую фразу для описания происходящего: «HyperMovie». Поставлю акцент на том, что The7th Guest медленная игра, тут ничего толком не происходит, и все, что от вас требуется, это обыскать старый дом и решить головоломки. Однако она действительно затягивает, погружаясь ты чувствуешь, как почти касаешься пласта истории сквозь толщу прошедших десятилетий.

АТМОСФЕРА И ГРАФИКА

Те, кто любит красивую картинку, а также люди, избалованные современными технологиями, будут откровенно разочарованы «кашей» перед глазами, пересветом чёрного, подглючиванием переходов и тд. И это не удивительно, ведь перед нами немного улучшенное переиздание оригинала, запускающееся на том же самом движке посредством интерпретатора ScummVM и отличающееся некоторыми усовершенствованиями в меньшей степени касающиеся графики, где все новшества сводятся к опциональному использованию фильтров сглаживания и масштабирования. Мне понравились кинематографические ролики и даже актерская игра. Они выглядят несовременно, немного крипово, но мистически и мрачно. Идеально вписываясь в общую канву визуала особняка и сюжетную линию истории зловещего кукольника.

Возможно, я просто получила то, чего и ждала, так как перед прохождением много слышала о T7G. Если вам подобное не по душе, визуальный ряд, да и смысловая нагрузка могут отпугнуть. Конечно, есть возможность пропустить ролики или вовсе проходить игру в режиме «открытый мир» решая исключительно головоломки, но на мой взгляд так вы получите куцее впечатление от игры, не прочувствуете ее жуткую и зловещую атмосферу, не проникнитесь духом 90х. Совершенно очевидно, что каждую сцену делали с душой, особняк наполнен проработанными мелкими деталями, а при нужном настрое легко погрузится в местный вайб. Например, при прохождении я наткнулась на пасхалку с клоуном и красным шариком.

МУЗЫКА

«25th Anniversary Edition» предлагает на выбор несколько вариантов звукового сопровождения: оркестровый, исходный, частотный синтез AdLib и режим без звука. Последние два я категорически не рекомендую. Музыка, как и все в этой игре, продуманна и максимально точно передает настроение 1930х годов. Она усиливает жутковатость атмосферы игры. Уровень звука держится в ходе прохождения ниже среднего, зато в ключевые моменты при проигрывании анимации громкость музыки или эффектов возрастает, эпатируя игрока, усиливая его эмоциональный отклик на происходящее на экране. Над музыкальным сопровождением для The7th Guest работал Джордж “Fat Man” Сэнгер и вышло весьма разнообразно: от зажигательного джаза до жутковатых композиций.

Надрывную мелодию под названием «The Game» спел вокалист Cotton Mather Роберт Харрисон, а текст основан на запутанном сюжете игры.

«The Game» является темой для фортепианной головоломки и именно ее эксплуатировал Сэнгер, создавая аудио-образы персонажей игры.

Было записано несколько вариаций на одну и ту же тему; которые различались доминированием одного инструмента: пианино, кларнет, дверной звонок и прочие. Каждый из них, как в опере Сергея Прокофьева «Петя и волк», был призван выразить личность того или иного гостя. Так, например, труба с сурдиной – это очаровательная Мартин Берден, гобой – чопорный Брайан Даттон, пианино – элегантная Джулия Хайне, а смычок - загадочный Гамильтон Темпл. В треке под названием «All The Guests», когда гости обсуждают, чего от них хочет Стауф, все реплики сопровождаются соответствующим инструментами.

В сценах взаимодействия двух персонажей стили сливаются, контрапунктируются или даже звучат одновременно, и когда нарастает напряжение, темы персонажей отражаются соответствующим образом.

После успеха «Седьмого гостя» Сэнгер выпустил альбом под названием «7/11», который длится чуть более часа и содержит всю музыку из T7G на отдельных дорожках.

ДОКУМЕНТАЦИЯ и НОВЕЛЛА

В «25th Anniversary Edition» есть замечательные дополнения. Это и очень информативная инструкция по эксплуатации, которая содержит множество советов по устранению возможных проблем. Но главное — это «Файлы Стауфа», которые в стиле псевдоновостного сюжета повествуют о его жизни и событиях, предшествовавших сюжету игры и оригинальная новелла на 157 страницах (все на английском языке). Владеющим языком очень рекомендую, для погружения в тему прям по самые ушки.

Ну и наконец ГОЛОВОЛОМКИ, очень коротко и максимально без спойлеров.

По сути, вся игра является одной концептуальной дьявольской головоломкой, где решением является сборка сюжета как такового.

При этом локально она включает в себя 22 разнообразных головоломки от простых буквенных загадок (на английском языке), до сложных, например, шахматные задачи. Все головоломки органично вписаны в мрачный сюжет, украшают и визуально дополняют атмосферу напряжения и ужаса: черепа и надгробия, пауки, заражённые кровяные клетки и так далее.

Большинство головоломок можно решить с помощью здравого смысла и некоторого размышления. Тут я хочу остановится лишь на одной из головоломок «Седьмого гостя». Она имеет предысторию, в которой два будущих основателя Trilobyte познакомились, как уже было упомянуто выше, работая над игрой Spot, где главным героем выступало красное пятно в солнцезащитных очках – символ напитка 7-Up. Spot это тоже головоломка, вариация на тему реверси, в которой противники переманивают фишки друг друга, в конце побеждает тот фишек чьего цвета на поле больше. Этот концепт лег в основу головоломки с микроскопом из The 7th Guest. Посмотрите, как они похожи.

Сегодня это известная и распространенная мини-игра, где AI напрямую зависит от скорости процессора. Грубо говоря, на перебор вариантов отведено определенное время, и как только оно заканчивается, искусственный интеллект выбирает наиболее подходящий вариант из просчитанных. Нужно ли объяснять разницу между 40 мегагерцами (топовый 386-й процессор) и 2300 МГц (всего лишь одно из ядер процессора i5)? Даже с использованием программ-«замедлялок» и DosBox одолеть Стауфа в оригинальной T7G сейчас практически нереально, потому что каждый ход должен быть как минимум таким же идеальным, как у компьютера. О связи Spot и T7G говорит и то, что в 1989-м рабочим названием игры про красное пятнышко было Infection – игроки «заражали» фишки друг друга. В «Госте» головоломка из микроскопа выступает под тем же названием.

ПОСЛЕСЛОВИЕ

Игра The 7th Guest была уникальной для начала 90-х, включив в свой игровой процесс элементы, которых геймеры раньше никогда не видели. T7G стала отправной точкой для многих последовавших ее примеру игр. Сегодня это уже классика, и я рекомендую ее любителям головоломок и упоротым геймерам, ностальгирующим по 90м и любознательным ребятам, которые хотели бы узнать какая игра заставила почти каждого пользователя ПК обзавестись CD-ROMом.

#the7thguest #игры #конкурсggsel