Touché Amoré — «Stage Four (10 Year Anniversary Edition)» (2026)
«Stage Four» вывел Touché Amoré на пик признания. Спустя десять лет альбом остаётся высшей точкой в дискографии квинтета из Лос-Анджелеса. Он силён и по звучанию, и по теме. Немногие группы из хардкора способны так точно передать хрупкие эмоции, не теряя при этом интенсивности. Альбом следует за личной историей вокалиста Джереми Болма, переживающего смерть матери от рака. Тексты погружаются в воспоминания о постепенном угасании на поздних стадиях болезни и в растерянные вопросы, которые остаются после.
Четвёртый альбом стал поворотной точкой в звучании группы, развитие которого началось ещё на «Is Survived By…» (2013). Здесь заметно больше классических структур «куплет–припев», редких для их ранних записей. Песни растягиваются почти до четырёх минут, выходя за пределы прежних коротких всплесков. Вероятно, сказалось влияние пост-рока с его склонностью к развернутым композициям. Атмосферные реверберации, переходящие в сокрушительный перегруз, звучат кинематографично в «Benediction» и «Skyscraper», придавая личной боли Болма масштаб.
К десятилетию альбома Touché Amoré выпустили юбилейное издание, которое по-новому освещает оригинальные 11 треков. Дополнительный материал включает демо, альтернативные версии, концертную запись и серию ремиксов. Всё это выстроено в той же последовательности, что и альбом, но с определённой драматургией. Демо соседствуют с новыми версиями и ремиксами, создавая слегка странный эффект при прослушивании. Старые записи дают взгляд в прошлое до «Stage Four», а новые версии как будто смещают музыку в будущее.
Первым взглядом на этот обновлённый материал стала «Gloom Version» песни «Rapture», превращающая один из самых ярких треков в мрачную акустическую балладу. В этой версии также участвует Wisp — одна из самых заметных новых артисток шугейза, добавляющая стеклянные гармонии. Болм поёт монотонно, напоминая манеру, которую он впервые использовал на «Stage Four». Это создаёт иной угол восприятия текста — более прямой, без крика как посредника.
Более половины бонусного материала составляют демо-записи предпродакшена. Те, кто хорошо знает альбом, заметят отличия в текстах. Открывающая «Flowers and You» почти полностью совпадает с финальной версией, за исключением нескольких строк. Инструменты звучат примерно так же, все партии уже на месте. Заметно отсутствует только повторяющаяся строка «It was time this whole time» — возможно, это находка продюсера Брэда Вуда. В демо тексты Болма иногда кажутся перегруженными: ощущается, что ему есть что сказать, но форма ограничивает. Впрочем, сложно строго судить эти черновики, учитывая, насколько сильным оказался итоговый результат.
Вместо того чтобы просто выложить все демо подряд, юбилейное издание разбивает последовательность другими материалами. Возникает ощущение повторного открытия, а не архивного изучения. Когда демо стоят рядом с новыми версиями, привычное восприятие сбивается. Ремиксы уводят Touché Amoré в непривычные стороны. Крик Болма на фоне клубного бита звучит местами неловко, особенно в ремиксе «Benediction». Над ним работал Коди Вотолато из The Blood Brothers, и это спасает — он не чужд подобной музыке. Ещё один близкий по духу участник — Керри Маккой из Deafheaven, переработавший «Skyscraper», и результат звучит вполне органично. Самым заметным ремиксом становится «Palm Dreams» от Youth Code: индустриальные искажения и металлические ритмы полностью меняют характер трека. Здесь будто открывается альтернативная версия развития Болма — ближе к «The Downward Spiral», чем к ранним записям Saetia.
Для давних поклонников в издание включена концертная версия «Eight Seconds», записанная в Гейнсвилле на фестивале The Fest. Её значение в том, что запись сделана почти день в день спустя десять лет в том же городе, где Болм узнал о смерти матери. Качество записи грубое — словно это запись с телефона из зала, — но в исполнении чувствуется актуальность и напряжение. Контекст делает этот момент особенно важным среди бонусного материала.
В итоге новый взгляд на старые и новые записи только подчёркивает силу оригинала. Необычная подача юбилейного материала играет с восприятием слушателя, который живёт с этим альбомом уже десять лет. Малейшие изменения — фраза, удар барабана или ритм — заставляют услышать музыку иначе. И в этом смысле издание действительно обновляет знакомый опыт. За десять лет многое меняется, но «Stage Four» по-прежнему остаётся сильной работой.
Больше информации о новой и старой музыке можно найти в блоге «О музыке».