Почему cleanup mocap — это не просто чистка: заметка на примере Assassin’s Creed Origins

Когда-то мне довелось поработать над финишерами для Assassin’s Creed Origins.

Актеры отыграли сцену отлично: однако работы все равно было много

Со стороны может казаться, что работа с таким материалом — это обычный cleanup: убрать проскальзывание ног, поправить пальцы, чуть скорректировать позы. Но на практике, особенно в парных анимациях, все намного сложнее.

С чем приходилось работать:

  1. Синхронизация двух анимаций между собой Даже если актеры сыграли хорошо, действия персонажей не всегда идеально совпадают по, контакту и таймингу.
  2. Правка стартовых и финальных поз Мокап-перформанс часто не совпадает с тем, как персонаж входит в анимацию из геймплея и как из нее выходит( позы не совпадают с нужными) Поэтому начало и конец приходилось адаптировать под реальные игровые условия. (
  3. Сокращение длительности Часто актеры играют сцену длиннее, чем это нужно в игре. Например, записано 8–10 секунд, а в геймплее нужен короткий, читаемый финишер на 3–6 секунды.
  4. Ручная до анимация Где-то актеры не дожали движение, где-то не хватало читаемости или акцента , а где то актер просто не сыграл и это приходилось до анимировать так, чтобы не потерять ощущение mocap анимации .
  5. Усиление поз, движения и тайминга Для игры реалистичного исполнения часто недостаточно. Приходилось усилять силуэты, делать движения выразительнее и местами заметно менять тайминг, чтобы анимация лучше читалась на камере и работала в игровом контексте.

По сути, работа с такими анимациями — это не просто cleanup. Это смесь технической правки, анимационного вкуса и понимания того, как сцена должна работать в геймплее.

Небольшой чек-лист перед съемкой mocap-анимации:

  1. Понимать, из какой позы начинается анимация и в какой заканчивается Какая нога впереди, какая сзади, где центр тяжести, в каком состоянии персонаж входит в действие и выходит из него. Лучше продумать это заранее, еще до съемки и расписать на бумаге .
  2. Если анимация парная — заранее определить дистанцию между персонажами или объектами 50 см? 1 метр? 2 метра? Такие вещи лучше сразу фиксировать на площадке, хоть той же разметкой на полу, иначе потом это превращается в лишнюю работу на правках.
  3. Заранее понимать нужную длину анимации Если актер играет сцену на 10 секунд, а игре нужен клип на 2 секунды, это почти гарантированно увеличит объем работы аниматору.

Работа над мокап начинается до его съемки

Мой телеграмм канал

11
8
2
7 комментариев